“Fra klosteret St. Geraldine, hvor Sir Tristan Druricom døde og i tre dage, efter skik, lå i kirken på dagen for St. Agates bar ham ud i en fyrkiste på en rig forgyldt båre. De bar ham i fire rækker, fire personer i træk, seksten mand, og alligevel måtte de ofte udskiftes, fordi ridderen lå i en kiste i fuld rustning, i kædepost med en hætte, i rustning, i en hjelm med en kappe, i jernhandsker, ja, desuden holdt han i døde hænder sit lange sværd, og en øks blev anbragt ved hans fødder, som det var sædvanligt."
("Jack Straw". Zinaida Shishova)
Historien om våben. I dag fortsætter vi temaet sværd (og ridderrustning eller rustning og sværd!), Der blev afbildet på gravsten. Jeg vil dog gerne starte med at henvise til epigrafen. Det er ikke tilfældigt, at han er her. Sandsynligvis læste mange i barndommen denne romantiske, rørende og så sørgelige historie af Zinaida Shishova om smedens søns kærlighed til en ædel dame og opstanden af Wat Tyler. Bogen betragtes som en klassiker, anbefalet til læsning i 6. klasse som ekstra materiale om middelalderens historie, og den beskriver en masse ting helt korrekt. Meget, men ikke alle! Intet, som hun skrev om i den passage, der er placeret i epigrafen, var og kunne ikke være.
Ingen af de afdøde riddere i rustning, der lagde dem i en kiste, slæbte dem ikke til graven og lagde en trækiste i en sten, begravede den ikke. Fordi det ville være uacceptabelt hedenskab. Døden sidestillede både ridder og almindelig, og kirken fulgte dette meget strengt. Et blottet svøb og et lys i hånden - det er alt, hvor begge blev sendt til den næste verden. Så alt skrevet er en uvidende fantasi. Dog forståeligt. Hun har ikke været i udlandet. Bøger om, hvad der var dårlig feudalisme, læste kun vores, sovjetiske, og i dem fandt emnet af billeder af en eller anden grund ikke en tilstrækkeligt forståelig refleksion. Alle gravsten blev krediteret gravsten eller statuer, men hvad, hvordan, deres træk - alt dette blev ikke rapporteret. Som det ikke blev rapporteret om forskellen mellem illustrationer og brystslag, som vi vil fortælle dig om i dag.
Husk, at billeder er gravstenfigurer hugget ud af sten og placeret på en gravsten. Det vil sige, at det er sådan en specifik skulpturel gravsten. Nogle gange står denne statue. Står i fuld vækst, og selve graven er i nærheden. Eller tværtimod er det meget langt væk. Men skulpturen af den afdøde tillader ham at huske ham med bøn, hvilket altid er nyttigt for ham. For eksempel er der mange billeder af Jeanne D'Arc: i katedralen i Reims, i katedralen Notre Dame de Paris og mange andre steder.
I lang tid var det skulpturelle billeder, der var på mode i alle europæiske lande. Men så skete det, at håndværkerne lærte at lave messing. Dette materiale var dyrt, men smukt, og det fandt det med det samme på gravsten. I stigende grad opgav riddere skulpturer, i stedet for at der blev lagt et fladt billede af et ark messing, normalt med et indgraveret design, på pladen. Sådanne flade mindeplader blev kaldt "brystsvømning", det vil sige "messing".
Nu er det svært at sige, hvilket brystsvømning, der var det allerførste. Men allerede i 1345 var der sådanne gravsten. For eksempel i samme England. Brystslag er naturligvis på grund af deres flade udseende mindre informative end omfangsrige. Men de holder godt ud. De er sværere at beskadige, mere præcist kopieret. Så i dag er brystsvøb meget vigtige informationskilder inden for "ridderkostume" og riddervåben. Og på ingen af brystene ligger øksen ved fødderne …
Undersøgelsen af brystsvømninger, ligesom andre illustrationer, førte til en meget interessant konklusion. Det viser sig, at omkring de sidste tyve år af XIV århundrede og den første XV ridderrustning overalt fik et relativt ensartet udseende. Det var, hvis jeg må sige det, den "sidste periode" i overgangen fra blandet kædeplade rustning til rent plade, "hvid rustning".
Se hvor ens brystsvømninger fra dengang er. Og ikke kun brystsvømninger, men også skulpturelle billeder!
Som du kan se, er alle disse brystsvømninger og Sir Cockaynes billede meget ens: en bascinet hjelm med en clip-on mail kappe, rustning, over hvilken der bæres en kort jupon kaftan. Det vigtigste, der fanger dit øje, er selvfølgelig kædepostmantlen. Bæltet, dekoreret med firkantede plaketter, sænkes til hofterne. Ud over sværdet er ridderens våben rondeldolk.
Vær opmærksom på denne gravsten, helt af sten, figuren på den er også næsten flad, skåret ind i dens overflade, også fra 1415. Den skildrer ridder John Woodwill i rustning, hvor en krave af metal allerede er synlig over kædepostmantlen.
Og nu, endelig, har vi en ridder i typisk "hvid rustning"!
Interessant nok var den første "hvide rustning" yderst funktionel. De havde ingen dikkedarer, ingen dekorationer. Kun ét "hvidt" poleret metal! Sandt nok har sværdsslyngen ændret sig. Nu er det ikke længere et bælte, der er sænket til hofterne, men et simpelt bælte, hvorpå der hænges et sværd. Dolkens skede er sandsynligvis nittet direkte til "nederdelens" striber, samlet fra overlappende plader, arrangeret som en turistfoldekop! På samme Henry Paris ser vi den enkleste rundformede assagyu, en konveks globulær kuiras. Våbensmede syntes at prøve på mulighederne for at arbejde med metal og lavede derfor kun de enkleste beskyttelsesdele uden at genere sig med særlige vanskeligheder.
I løbet af 1400 -tallet kunne man sige, at der var en proces med at udvikle rustningstilen, som til sidst tog form i to af de mest populære: Milanese og gotisk, som spredte sig i Nordtyskland. Milanesisk rustning dukkede op i slutningen af 1300 -tallet og eksisterede indtil begyndelsen af 1500 -tallet. Et træk ved den milanesiske rustning var de store albueunderlag, som endda gjorde det muligt at opgive skjoldet, samt de asymmetriske skulderpuder, der nogle gange gik bag hinanden på ryggen; tallerkenvanter med lange sokler og en arméhjelm, selvom sallet (sallet) også blev brugt, som en barbut.
Gotiske optrådte i anden halvdel af 1400 -tallet og blev kendetegnet ved skarpe vinkler, især mærkbare på albueunderlag, sabatoner (tallerkensko) og handsker samt deres hjelm - salat. Men igen, al denne rustning havde ingen udsmykninger. De blev kendetegnet ved poleret metal og intet andet!
For en kort tid blev det på mode at bære heraldiske klæder over rustning igen, som denne franske gravsten fortæller os om …
Hertil kommer, for eksempel i England, at mode spredte sig til at bære kvastskjolde, som var ophængt fra den nederste kant af carapace "nederdelen", hvorunder der også var kædepost som en ekstra forstærkning. Der var ingen mening i sådan en "booking", men at dømme efter det store antal brystslag med riddere i sådan en rustning, var det igen en anden måde, de forsøgte at følge.
Nogen havde disse skjolde mere, nogen mindre, men … mode for dem og kædeposen faldt ret længe.
Yderligere hundrede år gik, og tøjmoden (fluffy bukser fyldt med bomuld blev på mode) ændrede sig igen, samtidig ændrede rustningen sig. Selv figurens position på gravstenen var en anden. Rustning er i stigende grad dekoreret med en dekorativ strimmel langs omkredsen af detaljerne. Sværd-epee med trådkors og ringe var også meget karakteristisk for denne tid.
I en række europæiske lande har brystsvøb ikke slået rod. Der fortsatte de med at skære gravsten ud af sten. Desuden lykkedes det ikke altid for billedhuggerne at skildre den afdøde. Men da vi hovedsageligt er interesseret i rustning og våben, er kropsdefekter ikke vigtige for os.
På dette tidspunkt kan vores rejse ind i verden af billeder og brystslag betragtes som fuldført.
