Ægte ridderlig rustning fra renæssancen. I dag vil vi lære dem at kende på den mest detaljerede måde!
”Hvis jeg ikke havde haft uigennemtrængelig rustning på, havde denne skurk skudt mig syv gange så koldt som en hærdet hjort. Det ramte hver søm af min skal med en længste pil. Hvis jeg ikke havde spansk kædepost under skallen, ville jeg være utilpas."
"Ivanhoe" Walter Scott
Museumssamlinger af ridderrustning og våben. I dag har jeg personligt, lad os sige, en lille ferie, som, jeg håber, bliver lidt af en ferie for elskere af antikken i VO. Og det hænger sammen med, at vi starter en ny serie "for life", som vil blive afsat til individuelle samlinger af ridderrustning og våben på museer i forskellige lande. Det vil sige, det vil være en historie om selve museet, hvor disse emner udstilles, og om de af dets udstillinger, der vil blive præsenteret i teksten som illustrationer. Ikke underligt, det siges, at der ikke er noget mere interessant … ubrugelig viden, fordi du normalt hviler på det. Så her vil det blive fortalt om bunkerne af fuldstændig ubrugeligt, men bemærkelsesværdigt smukt gammelt jern. Og jeg lover, at alle de billeder, der vises her, vil være … meget flotte at se på. Godt, så pludselig bliver en af os rig nok til at ville dekorere sit hus med ægte ridderrustning - så han vil have noget at styre efter. Og hvem ved, eller rettere, hvem kender sit livs vej - måske sker dette en dag …
Lad os starte med den vidunderlige samling af rustninger fra Wallace -familien, som normalt kaldes "Wallace Collection" i Rusland. Det ligger i et tre-etagers palæ på Manchester Square i det centrale London i det vestlige distrikt Westminster. Og det blev åbnet for besøgende tilbage i 1900, det vil sige, det er allerede 121 år gammelt, og hele denne tid ophører dets skatte aldrig med at glæde øjet. Det blev indsamlet af fire generationer af Wallace-familien mellem 1760 og 1880, og i dag består det af omkring 5.500 genstande fra både kunst- og dekorationskunst fra det 14.-19. Århundrede, en samling malerier fra det 18. århundrede … Louis XV-møbler, Europæiske og orientalske våben og rustninger, Sevres -porcelæn, mange lærreder af forskellige malermestre - fra Titian, Rembrandt og Rubens til Antoine Watteau og Nicolas Lancre. Desuden kan du besøge "Samlingen" helt gratis, sådan var testamentets vilje, der leverede samlingen til statens fulde ejerskab. Hendes skatte vises i 25 gallerier. Men i dag, da vi har et militærsted, vil vi kun besøge et: våben og rustning.
Kunden ønskede at få en unik rustning, men så det ikke var værre end andre, og mesteren forsøgte selvfølgelig at glæde ham. Denne rustning er med sin udsøgte overflod af korrugerede overflader den fineste af en række prøver af "Maximilian -stilen" i Wallace -samlingen. Forresten husker vi, at denne stil ikke blev født uden deltagelse af den tyske kejser Maximilian I (1459-1519), som både var en vidunderlig ridder og den største protektor for den tyske renæssance.
I artiklerne her på VO blev det allerede sagt, at rustningen med tiden blev så dyr, at selv konger ikke havde råd til at bestille 2-3 rustninger - en til ceremonielle udgange, en anden til kamp og den tredje til turneringer. Så mere økonomisk, lad os sige, "headset" dukkede op, det vil sige sæt dele, der gjorde det muligt uden at ændre selve rustningen hurtigt at ændre dets funktionalitet.
Hvordan skelner man - er det en kamprustning eller en ceremoniel? Det er meget let. På kampskallen til venstre (eller højre, afhængigt af hvor man skal kigge) var der altid en lansekrog eller stop, som gjorde det muligt at holde et tungt spyd i hænderne. Denne rustning er kompleks og kan foldes.
Ikke underligt, at Kohlman Helmschmid betragtes som en af de største våbensmede nogensinde, han skabte en så elegant rustning - ligefrem tøj af poleret metal. I generationer var Helmschmids hofpistolmede for de habsburgske kejsere, det mest magtfulde aristokratiske dynasti i europæisk historie. Deres arbejde kan altid kendetegnes ved kombinationen af teknisk dygtighed med indgraveret og forgyldt indretning af højeste kvalitet.
Ikke kun riddere bar rustning på dette tidspunkt, men også landsknechts - hyrede soldater fra de tyske fyrstedømmer. Deres liv var barskt, deres moral var uhøflig og grusom, og derfor klædte de sig trodsigt i stil med "frodigt og skåret": tøj, kendetegnet ved udarbejdelse af udskæringer og tårer modtaget i kamp, så du kan se landsknecht (og forstå hvem der er foran dig!) kunne være langt væk. Men som i tilfældet med sømænd og fanger, der dækkede deres kroppe med tatoveringer, blev den måde, som selv trængte ind i de kongelige paladser, landsknechts tøj, faktisk samfundets træk, populær i højsamfundet.
Så selv rustning (!) Med en kompleks og tankevækkende indretning, skabt af en kombination af jagt, ætsning og forgyldning, begyndte at blive bestilt "til landsknecht". Så denne rustning, desuden, ganske kamp, blev sandsynligvis lavet for en adelsmand, chefen for det professionelle infanteri i Landsknechts.
Det menes, at de tilhørte Alfonso II, hertug af Ferrara, Modena, Reggio og Chiaxtres [Chartres], prins Carpi, greve Rovigo, Lord Kommachio, Garfagnana osv. Piccinino har ikke underskrifter på dem, men de ligner meget på rustningen lavet af ham til hertugen af Parma, der er i Wien. Der er rustning af hans arbejde på andre museer, herunder vores Eremitage.
Normalt stiller læsere af artikler "om riddere" konstant spørgsmål om, hvor meget det vejer i en ridders rustning. Godt - Wallace -samlingen har foretaget en lignende undersøgelse af en af deres smukkeste renæssance -rustninger af Pompeo della Cesa (ca. 1537-1610) fra Milano, ca. 1590 (c) Wallace Council of Trustees, London
Hvis vi betragter rustning ikke kun som et våben, men også som et system af tegn, som dog altid har været tøj, så er det vigtigste … vigtige budskab, som rustningen i renæssancen indeholder, styrke og skønhed. De polerede overflader afspejler sollys, og derfor udstråler rustningen direkte "guddommelig kraft", som Gud selv skænker på ridderskabet.
Nå, denne magt blev demonstreret ikke kun på slagmarken, men også i udsøgte kampe - ridderturneringer. Desuden var turneringsrustning meget forskellig fra kamp. Eller der blev lavet yderligere detaljer om kampene, hvilket gjorde dem til turnerings -dem. Så denne rustning har en to-lags forstærkning; det kan blive ramt direkte i galop med et langt tungt spyd uden at skade sin ejer.
Brystpladen er signeret af producenten POMPEO, som er et sjældent eksempel på en våbensmedes underskrift.
En anden måde, hvorpå det europæiske aristokrati forstærkede ideen om overlegenhed, var at etablere forbindelser mellem dem selv og helterne i oldtidens mytologi og pseudo-historie. For eksempel hævdede mange italienske renæssancefamilier herkomst fra klassiske figurer som Hector, Achilles og Hercules. I andre dele af Europa er der opfundet falske slægtslinjer, der går tilbage selv til tegn fra Det Gamle Testamente.
Da renæssancens fascination af alt, der vedrører den antikke verden, spredte sig i hele Europa, udviklede kunstnere hurtigt et komplekst sprog med passende ikonografi og design for at visualisere denne moderne kommunikation med den fjerne fortid. For deres vedkommende udviklede rustningerne en "antik eller heroisk" stil baseret på en omhyggelig undersøgelse af det antikke græske og romerske rustningsdesign, suppleret med en blanding af deres rene og til tider fuldstændig uhæmmede fantasi.
Ikke nok med det, genoplivede herskerne i renæssancen den romerske tradition for triumfindgangen, den prangende parade af en sejrrig hær. Til sådanne begivenheder blev der skabt fantastisk udsmykkede rustninger, såsom denne præget og forgyldt hjelm, prydet med blade og et skovånds grinende ansigt.
Mange kendte kunstnere og designere, herunder Uccello, Botticelli, Durer, Burgkmayr og Holbein, har samarbejdet med våbensmede, designet smykkedesign til rig rustning og endda været med til at skabe helt nye og yderst originale stilarter.
I 1500 var utroligt mange forskellige metalbearbejdningsmetoder blevet udviklet, og alle blev anvendt på rustninger. Nogle af dem var meget gamle. Andre er fuldstændig moderne. I de år, selvfølgelig.
Rustningens grundlæggende former kunne forbedres ved overfladeindretning. Syreetsningsprocessen i begyndelsen af 1500 -tallet var helt ny og gav for første gang mulighed for at dekorere hårdt kulstofstål med det, der ved første øjekast ligner en gravering. Men det skal huskes, at den mekaniske gravering af hærdet og hærdet rustfrit rustnings rustfrit stål, selvom det ikke var umuligt, var ekstremt svært og tidskrævende. I det meste af middelalderen blev gravering normalt udført på strimler af blødere kobberlegering eller sølv, som derefter blev nittet til stålplader for at danne dekorative kanter. Opfindelsen af ætsning med aggressive kemikalier i 1485 (tilsyneladende i Flandern) gjorde det muligt at dække rustningsoverflader med mønstre hvor som helst og ikke begrænse deres areal.
Den vigtigste ætsningsteknik var at anvende en syrefast belægning kaldet resist, baseret på voks eller bitumen, på metaloverfladen, der skal dekoreres. Derefter blev det påståede billede ridset på det til metal, som derefter blev nedsænket i en syre eller etsemiddel. Tegningen “bider” således i tallerkenen, uden at der skulle udføres tungt manuelt arbejde fra skibsførerens side.
Dette afslutter vores besøg i dag, men vi vil fortsætte med at se på et par mere helt unikke rustninger fra denne samling.
P. S. Forfatteren og stedets administration vil gerne udtrykke deres dybe taknemmelighed over for bestyrelsen for Wallace -mødet repræsenteret af chefen for kommunikationsafdelingen Kathryn Havelock for muligheden for at bruge materialer og fotografier fra samlingens midler.
