Jeg sidder ved brazier
og jeg ser hvordan det bliver vådt under regnen
der er en prins på gaden …
Issa
Rustning og våben fra samurai i Japan. Pladerne af japansk rustning blev normalt farvet i forskellige farver ved hjælp af organiske pigmenter. For eksempel sorte de dem med almindelig sod; cinnabar gav en lys rød farve; brun blev opnået ved at blande rødt med sort. Det var den mørkebrune lakfarve, der var særlig populær i Japan, som var forbundet med skikken med at drikke te, og også mode for alt gammelt. I dette tilfælde gav denne farve indtryk af en metaloverflade, rusten af alderdom, selvom selve rusten ikke var der. På samme tid var mestrenes fantasi grænseløs: en tilføjede fint hakket halm til lakken, et andet hældt pulver af bagt ler og nogen - knuste koraller. "Gylden lak" blev opnået ved at tilføje guldstøv til det eller ved at dække genstande med tyndt pladeguld. Farven rød var også meget populær, da den blev betragtet som krigens farve, desuden var blod ikke så synligt på sådan en rustning tæt på, men på afstand gjorde de et skræmmende indtryk på fjenden. Det virkede til, at menneskene i dem var sprøjtet med blod fra top til tå. Ikke kun efterbehandling rustningen med lak, men selv lakken var meget dyr. Faktum er, at lakketræets saft kun indsamles fra juni til oktober, og da det skiller sig bedst ud sent om natten, behøver dets samlere ikke at sove på dette tidspunkt. Desuden giver et træ kun en kop saft i en hel sæson, der varer seks måneder! Processen med at belægge færdige produkter med denne lak er også kompliceret. Årsagen er, at japansk urushi -lak ikke kan tørres, som det normalt gøres, men skal opbevares i frisk luft, men altid i skyggen og fugtigt. Derfor udføres undertiden lakering af store partier lakvarer i en jordgrav, arrangeret således, at vand strømmer ned ad dens vægge, og ovenfra er det dækket med palme blade. Det vil sige, at en sådan produktion krævede megen viden, erfaring og tålmodighed, men på den anden side var lakens modstand mod virkningerne af det japanske klima og mekaniske skader virkelig enestående. Skårene af sværd og metal- og læderplader af rustninger, hjelme og ansigtsmasker, griller og stigbøjler blev dækket med lak, så det er ikke overraskende, at kun en rustning havde brug for lak fra flere træer, hvorfor prisen var meget, meget højt!
Kasse perfektion
I det forrige materiale blev det sagt, at o-yoroi, eller "stor rustning" allerede i begyndelsen af det 10. århundrede blev samuraiens klassiske rustning, som adskilte sig fra den senere keiko-rustning, idet den var en stor detaljer, der viklede rundt om krigerens torso og dækkede ham bryst, venstre side og ryg, men på højre side var det nødvendigt at lægge en separat waidatplade på. Brystplade sh-yoroi blev kaldt før og bestod af flere rækker nakagawa-plader. På den øvre del af munaita cuirass var der fastgørelser til watagamiens skulderstropper, som havde en tyk foring, mens de på deres skuldre havde opretstående shojino-ita-plader, der ikke tillod sværdet at blive slået på siden af krigerens hals.
Pladerne på brystet af cuirass var dækket med klædt læder, som var forbundet med øvelsen af japansk bueskydning. Skytten stod for fjenden med sin venstre side og trak strengen til sin højre skulder. Så for at strygsnoren ikke rørte kanterne på cuirass -pladerne, da de blev affyret, var de dækket med glat klædt læder. Armhulerne foran blev beskyttet af plader fastgjort på snore: sandan-no-ita, også lavet af plader, var til højre, og den smalle, smede kyubi-no-ita-plade i et stykke var til venstre. Den trapezformede kusazuri, som også bestod af snøreplader, tjente som beskyttelse for underkroppen og lårene. En carapace krave til rustning blev ikke opfundet af o-yoroi, men krigerens skuldre var dækket med store rektangulære o-sode skuldre, der ligner store fleksible skjolde. De holdt fast i tykke silkesnore, der var bundet på bagsiden i form af en bue kaldet agemaki. Interessant nok, uanset hvilken farve snoren i selve rustningen var, var o-sode snore og agemaki bue altid kun rød.
To kunstarter: odoshi og kebiki
Og japansk rustning adskilte sig også fra europæiske ved, at for det første snøremønsteret og for det andet dens tæthed og snorematerialet ikke spillede en utilitaristisk, men en meget vigtig rolle, og i øvrigt endda var speciel for pistolskabernes kunstformer: den første er odoshi, den anden er kebiki. Og pointen her var ikke kun skønhed. Det var farven på snorene og mønstrene på disse snore på rustningen, der hjalp samuraierne med at skelne deres egne fra andre, selvom rustningen i samme farve var på forskellige sider. Det menes, at skelnen efter farve begyndte selv i kejser Seiwas tid (856-876), da Fujiwara-familien valgte lysegrøn, Taira valgte lilla, og Tachibana valgte gul osv. Rustningen til den legendariske kejserinde Dzingo havde mørk crimson snøring, som de blev kaldt "rustning af rødt broderi."
Som i mange andre lande i verden foretrak Japans krigere rødt frem for alle andre. Men hvid var også populær blandt dem - sorgens farve. Det blev normalt brugt af dem, der ønskede at vise, at de ledte efter døden i kamp, eller at deres sag var håbløs. Følgelig demonstrerede tætheden af vævningen af snore krigerens position i hans klan. Stram snøring, der næsten helt dækkede hele pladernes overflade, var en del af adelens rustning. Og almindelige ashigaru -infanterister havde et minimum af snore på deres rustning.
Snore og farver
For at forbinde pladerne i japansk rustning kunne lædersnore (gawa-odoshi) eller silke (ito-odoshi) bruges. Den enkleste og samtidig populære var en tæt vævning af snore i samme farve - kebiki -odoshi. Interessant nok, hvis snore var læder, siger hvide, så kunne de være dekoreret med et lille mønster af japanske kirsebærblomster - kozakura -odoshi. På samme tid kunne blomsterne i sig selv være røde og mørkeblå og endda sorte, og baggrunden kunne være henholdsvis hvid, gul eller brun. Vævning med sådanne snore blev særlig populær i Heian -perioden og i begyndelsen af Kamakura -perioden. Imidlertid var fantasien hos de japanske håndværkere på ingen måde begrænset til en så enkel ensfarvet snøring, og med tiden begyndte de at kombinere snorens farver. Og for hver sådan vævning blev selvfølgelig sit eget navn straks opfundet. Så hvis en eller to øverste rækker plader i enfarvet vævning blev fastgjort med hvide snore, blev en sådan vævning kaldt kata-odoshi, og den var populær i begyndelsen af Muromachi-perioden. Den variant, hvor snore af en anden farve kom fra bunden, blev kaldt kositori-odoshi; men hvis farvestriberne i rustningen vekslede, var dette allerede vævningen af dan odoshi, karakteristisk for slutningen af den samme periode.
Vævning fra striber af snore i forskellige farver kaldes iro-iro-odoshi, også karakteristisk for Muromachis ende. Iro-iro-odoshi, hvor farven på hver stribe blev erstattet i midten af en anden, havde også sit eget navn-katami-gavari-odoshi. I det XII århundrede. den komplekse vævning af susugo-odoshi-spredning, hvor den øverste strimmel var hvid, og farven på hver ny strimmel var mørkere end den forrige, startende fra den anden strimmel og ned. Desuden blev en strimmel gul vævning placeret mellem den hvide stribe øverst og resten med nuancer af den valgte farve. Nogle gange lignede vævningen en chevron: saga-omodaka-odoshi (hjørne op) og omodoga-odoshi (hjørne ned). Tsumadori -odoshi -mønsteret lignede et halvt hjørne og var især populært i den sene Kamakura -periode - tidlig Muromachi -periode. Og shikime-odoshi er en vævning i form af et skakbræt.
Og dette er kun en lille del af de vævningsmuligheder, der genereres af fantasien om mesterrustningen. En meget del af snøring afbildede våbenskjoldet - ejeren af rustningen. For eksempel var hakekorset på o-sode i den nordlige Tsugaru-klan. Godt, sådan vævning som kamatsuma-dora-odoshi repræsenterede det originale farvemønster. Men toppen af kunsten at væve, der kræver særlig dygtighed, var vævningen af fushinawa-me-odoshi. Dens essens bestod i brugen af lædersnore præget med blå maling, som efter at have været trukket gennem hullerne dannede et komplekst farvet mønster på rustningens overflade. Denne snøring var mest populær i Nambokucho -æraen.
I teorien burde snøringens mønster og farver have været gentaget på alle dele af rustningen, herunder både o-sode og kusazuri. Men der var rustninger d-maru og haramaki-do, hvor o-soden havde et mønster, som derefter blev gentaget på kroppen, men mønsteret på kusazuri-pladerne var anderledes. Dette var normalt den mørkeste farve på striben på do og o-sode cuirass. Når man beskriver snøring, stammer udtryk som ito og gawa (kava) ofte til. De står for henholdsvis flade silkesnore og læderremme. Således består beskrivelsen af snoren af materialets navn og dens farve, som for eksempel shiro-ito-odoshi er en hvid silkesnor, og kuro-gawa-odoshi er en sort læderrem.
Det japanske rustnings fulde navn var meget komplekst og svært for en europæer at huske, da det indeholdt navnet på snorenes farve og det materiale, de blev fremstillet af, hvilken type vævning der blev brugt og selve rustningen. Det viser sig, at o-yoroi-rustningen, hvor røde og blå silkesnore veksler, vil have et navn: aka-kon ito dan-odoshi yoroi, mens farven, der var øverst, altid blev kaldt den første. En dô-maru med en rød snøring med en halv chevron ville blive kaldt aka-tsumadori ito-odoshi do-maru, og en haramaki-rustning med sorte læderremme ville blive kaldt kuro-gawa odoshi haramaki-do.
Man skal dog ikke tro, at japanerne kun brugte rustninger lavet af plader, både metal og læder. Kendt meget original rustning af typen haramaki-do, set udefra lignede den udelukkende at være lavet af læderstrimler forbundet med snore.
Fusube-kawatsutsumi haramaki rustning (dækket med røget læder). Består af to torso plader, for og bag, og en "nederdel" med syv fem-lags kusazuri. Sådan rustning var populær i Sengoku -perioden, "krigens periode", da efterspørgslen efter dem steg, og det var nødvendigt hurtigt at tilfredsstille den. Her er våbensmede og fandt på sådan en rustning. Faktum er, at der under huden også var metalplader, men … meget forskellige, af forskellige typer og størrelser, fra forskellige rustninger, samlet fra en fyrreskov. Det er klart, at ingen samurai, der respekterer sig selv, ville bære sådan en rustning. Der ville have været grinet af ham. Men … de var ikke synlige under huden! Der er også en sådan rustning i Tokyo National Museum, som vi nu vil se, både forfra og bagfra.
