"En masse overvældende materiale i slaget ved Grunwald." I alle hjørner af billedet er der så meget interessant, livligt og skrigende, at man simpelthen træner med øjne og hoved og opfatter hele massen af dette kolossale værk. Der er ikke noget tomt rum: både i baggrunden og i det fjerne - overalt åbner nye situationer, kompositioner, bevægelser, typer, udtryk op. Det er slående, hvordan det uendelige billede af universet er."
I. E. Repin
Kunst og historie. Det tidligere materiale med maleriet "Helte" af VM Vasnetsov interesserede mange besøgende på "Military Review", og en række af dem udtrykte ønsket om, at emnet våbenforskningsanalyse af historiske malerier ville blive videreført, og endda navngive bestemte forfattere og specifikke malerier. Efterhånden vil alt dette blive givet og overvejet, men ikke umiddelbart: planlægning er grundlaget for kvalitetsarbejde. Og ifølge planen har vi endnu et episk lærred i dag. Det berømte "Slaget ved Grunwald" af den polske kunstner Jan Matejko. Maleriet blev malet i 1878. Dens dimensioner er 426 × 987 cm. Det er placeret i Nationalmuseet i Warszawa. Under anden verdenskrig gjorde nazisterne en stor indsats for at finde den og ødelægge den. De tilbød 10 millioner mark, men ingen viste dem, hvor hun befandt sig, og flere mennesker mistede livet, men hemmeligheden blev aldrig afsløret. Udtalelsen fra vores fremragende kunstner I. E. Repin om dette billede er givet i epigrafen, det er umuligt at bestride det.
Men i dag er vi interesserede i et andet spørgsmål. Ikke malerens dygtighed, som ikke er udfordret af nogen, og ikke lærredets patriotiske stemning - hvis det ikke var for det, var der ikke blevet tilbudt 10 millioner mark for det. Og et så vigtigt aspekt i en vis forstand, som korrespondancen mellem rustning og krigsvåben til den historiske æra. Eller … ikke vigtigt, hvis kunstneren sætter sig helt specifikke opgaver. Eller dels er han vigtig for ham, og dels ikke særlig … Det vil sige, at vi taler om målsætningen for selve lærredet og procentdelen af episk og historicisme.
Bemærk, at slaget ved Grunwald er beskrevet mere detaljeret i arbejdet med den polske historiker Jan Dlugosz "History of Poland", som, selv om han ikke var en samtid af det, levede i det mindste i samme århundrede og kunne bruge kilder fra kongelige arkiver, og derudover var hans far direkte involveret i dette slag. I øvrigt var det Dlugosh, der tilbage i 1479 var den første i historien til at anvende udtrykket "åg" på tatarisk styre i Rusland. Og selv i 1448 beskrev han på latin 56 preussiske bannere (bannere) fanget af polakkerne, hvoraf 51 var Grunwalds trofæer, en blev fanget nær Koronovo i samme 1410 og fire mere i slaget ved Dompki i 1431, og Krakow -kunstneren Stanislav Dyurink malede dem i farver. I løbet af Dlugosz levetid var disse bannere på Wawel -prædikestolen ved St. Stanislaus grav, men senere forsvandt de. Det vil sige, takket være hans indsats, har vi ikke kun en beskrivelse af slaget, men billeder af bannere fra den tyske hær, som kunne flyve over Grunwalds felt.
Så lærredet er foran os. Lad os begynde at undersøge det fra venstre mod højre og se meget omhyggeligt: pludselig vil vi se noget, der giver os mulighed for at se på dette lærred på en helt anden måde. Hvad ser vi på det?
Lad os til at begynde med definere, at det viser kampens måske vigtigste øjeblik, nemlig mordet på mesteren i den tyske orden Ulrich von Jungingen. Og her vil vi komme med den første bemærkning, som gælder lige for hele lærredet. Alle ridderne i forgrunden, der kæmper på den, vises enten uden hjelme eller i hjelme uden visir. Det er klart, at dette ikke kunne have været per definition, men på den anden side, men hvordan kunstneren så kunne skildre alle genkendelige og ikoniske karakterer. Det vil sige, jeg kunne selvfølgelig, men … det gjorde jeg ikke, gjorde det som det skulle.
Til venstre for lærredet i den øverste del af det ser vi, at kampen om ordenhærens lejr allerede er begyndt, men lige foran os er tre imponerende figurer: en ridder på en sort hest og i et flagrende blå kappe, vender sig til forfølgeren med et spyd klar. Denne ridder er prins Kazimir den femte af Szczecin, der kæmpede på ordenens side. Så. Han aflagde ed om troskab og måtte opfylde den. I øvrigt syntes den anden Pomor -prins, selvom han underskrev en aftale med korsfarerne, Boguslav den ottende Slupsky, ikke at kæmpe for dem. Den polske ridder Jakub Skarbka fra bjerget forfølger forræderen Casimir. Desuden overhalede hans squire til fods hans herre - rytteren, og havde allerede formået at gribe fjendens hest i tøjlerne. To detaljer er af særlig interesse her. Af en eller anden grund er stævnen i håndværkerens hånd vist med en sænket strimmel, buet i den modsatte retning. Og her er spørgsmålet: hvorfor vil han ikke trække i det, og hvis strengen har brudt, hvorfor vil han så ikke kaste det og kæmpe med sværdet, eller hvad han har i vente for denne sag? Så skulle han ikke have fat i tøjlerne med venstre hånd, hvilket er ubehageligt i enhver forstand, medmindre han er venstrehåndet. Den anden detalje er Casimirs hjelm. Han er uden visir, men er dekoreret med et imponerende "cover" med påfuglefjer, der åbenbart faldt af hjelmen, selvom det ikke er særlig tydeligt synligt bag hånden med sværdet. Men du kan se, at sværdetøjlen er trukket meget omhyggeligt. Det er meget sjældent i form og er noget indsat i forhold til hårkorset. Selvfølgelig får maleristerne meget lov, men det er allerede et spørgsmål om teknologi. Han bærer i øvrigt tallerkenhandsker med fingre som mange andre krigere. Og dette er ikke typisk for 1410!
På det tidspunkt var tallerkenvanter uden fingre i brug, og handsker "med fingre" dukkede først op i 1500 -tallet, da mænd med våben havde brug for at skyde pistoler. I øvrigt er der en kanonkugle under hovene på Casimirs hest. Det vil sige, at kunstneren tog højde for en sådan "bagatel" som brugen af artilleri i begyndelsen af slaget. Succes for ridderne, men hendes fyring bragte ingen! Der er også en tredje detalje - dette er skjoldet for den polske ridder Jakub. Den er rund med fire prægninger. Typisk indisk-iransk dhal. Tyrkerne havde også lignende skjolde, men … senere og meget! Han skulle få en ridderlig tjære eller pavé …
Resultatet af denne kamp var i øvrigt, at Casimir, ligesom prinsen af Olesnitsky, blev Konrad Bely, der støttede ordenen, blev taget til fange. Og hvad tror du, der skete derefter? De blev lænket, trukket op på den første tæve, der stødte på? Ingen! Kong Vladislav inviterede dem til en fest i anledning af sejren.”Kongen udviste en mere kærlig indstilling end var i overensstemmelse med deres position som fanger. De blev let løsladt, selvom deres skurkagtige handling ville have krævet en værdig gengældelse,”skrev Jan Dlugosh ved denne lejlighed.
Ydermere ser vi en skægget gammel mand, et eller andet sted, der har mistet sin hest, som med forfærdelse ser på, hvordan hans herre bliver dræbt. Dette er Elbings chef Werner Tettingen, om hvem vi ved, at han skammede mesteren før kampen, da han så sidstnævntes ubeslutsomhed, at de siger, at du skal opføre dig som en mand og ikke som en kvinde. Men han selv opførte sig imidlertid ikke som han rådede andre: han flygtede fra slagmarken og flygtede helt til Elbing. Men han blev heller ikke der, men besluttede at gemme sig i den uigennemtrængelige Marienburg. Sandt nok opstår spørgsmålet, hvor tog han hesten, hvis han på kampens hotteste sted og selv blandt rytterne skyndte sig til fods og endda med hovedet afdækket?!
Til højre for denne skæggede gamle mand ser vi mester Ulrich von Jungingen. Hesten under ham er så lille, at du ikke kan se den med det samme, selvom herrehesten sikkert kunne have den højeste og stærkeste. Han bliver angrebet af to fodsoldater: den ene halvnøgen, men af en eller anden grund i en løveskind forbereder han sig på at slå ham med et spyd og en mand, der ligner en bøddel i hovedbeklædningen, med en øks i hånden. Når vi ser nærmere på, vil vi se, at dette Litvins spyd (og Dlugosh skriver, at det var Litvin, der dræbte mesteren med et spyd i siden) ikke er enkelt, men det berømte “Spear of Destiny”, som i dag opbevares i Wiens slot Hovburg. Det er meget mærkeligt og uforståeligt, hvordan et sådant våben kunne falde i hænderne på en almindelig, hvem han end var. Her er der en solid symbolik, siger de, Providence selv var imod korsfarerne.
I øvrigt er de litauiske tatarer af den opfattelse, at stormesteren blev dræbt i enkeltkamp med Khan Jalal-ed-din, chefen for den tatariske detachement. En række europæiske historikere mener, at han blev dræbt af en bestemt Bagardzin, men han var også en tatar. Han blev såret i panden (det vil sige, at han mistede hjelmen!) Og i brystvorten, hvilket betyder, at hans rustning blev gennemboret. Om hvad der derefter skete, rapporterer Dlugosh, at liget af den afdøde skibsfører efter ordre fra Jagiello blev anbragt på en vogn dækket med lilla klud og derefter sendt til korsfarernes fæstning Marienburg.
I midten ser vi en scene for kampen om banneret, det vil sige ordenens banner og det lille banner (at dømme efter bogen af den samme Dlugosh), fordi den store havde tre fletninger ved korsets bund. Og så selve storhertugen i Litauen Vitovt, der også blev kaldt Vitold, Vytautas og endda Alexander. Han modtog dette kristne navn ved sin dåb, og under det var han kendt i det katolske vest.
Af en eller anden grund er Vitovt afbildet på en eller anden ubeskrivelig, lillebitte hest, uden rustning og uden hjelm, men med en ikke fastgjort kædepostmaske og ben "lænket" i metal, dækket med skællende "rustning". Prinsen bærer en klart synlig rød yopul (en slags dublet populær i Polen i begyndelsen af 1400 -tallet) og med en fyrstelig fløjlsgerning på hovedet, kronet med et kors ovenpå. Dette er naturligvis ikke en kampdragt, men skjoldet i venstre hånd er helt ude af fantasiens rige. Dlugosz skrev, at han "red, kørte både rundt om de polske og litauiske tropper" … og også: "Under hele kampen handlede prinsen blandt de polske tropper og kiler og sendte nye og friske krigere i stedet for trætte og udmattede soldater og forsigtigt efter succeserne på begge sider”. Det vil sige, der var en prins hist og her, og han klarede alt, og besøgte overalt. Lad det være sådan, men alligevel ville det være værd for ham at tegne en større hest til alle disse "ture" …
Interessante "billeder" kan ses bag prinsens ryg. Dette er en bueskytte, der skyder en pil et eller andet sted på himlen, som om der ikke er fjender i nærheden, og et spyd med en trident turneringsspids, tydeligt synlig ved siden af det sværd, han holder i hånden. Vidste kunstneren ikke, hvad det var? Og ingen var i nærheden for at påpege det for ham? Fantastisk, bare fantastisk!
Til højre bag prins Alexander er en anden nysgerrig karakter afbildet: Krakow-kornet Marcin fra Wrocimowice, en ridder i halvgæsvåbnet. I den ene hånd griber han om skaftet på det viftende kongebanner, og i den anden har han et horn. Tilsyneladende forbereder han sig på at basunere sejren. Alligevel, men hjelmen på hovedet … slet ikke 1410. Sådanne hjelme dukkede kun op i det polske kavaleri i 1500 -tallet, og deres "vinger" selv var ikke dekoreret med yderligere fjer. Selv til højre ser vi to anakronismer på én gang: turneringshjelmen "paddehoved", som også dukkede op lidt senere, og igen den tyrkiske "turbanhjelm" fra 1500 -tallet. Tilsyneladende var kunstneren ligeglad med, hvad krigerne afbildet af ham havde på hovedet. Der er også en anden bueskytte, der skyder pile i vinden, men vi er interesseret i en kriger (igen uden hjelm) i en skællet skal og med et horn i et bælte, der med et sværd skærer en ridder i en grøn jupon og med en orange kappe på hovedet.
Denne "carapace" er den legendariske Jan Zizka, der deltog i denne kamp som lejesoldat og mistede det ene øje i den. Og han hugger med et sværd Heinrich von Schwelborn, chefen for Tucholsky. Desuden sniger nogen sig bag ham for at stikke Zhizhka i ryggen med en dolk, men tilsyneladende slog han ikke, han slog, men rustningen holdt ud. I billedets nederste højre hjørne kastede tataren en lasso om halsen på Brandenburg -kommandanten Marquard von Salzbach og trækker den af hesten, der slår på jorden. Hans skæbne var trist, selvom han selv var skyld i det. Faktum er, at under mødet med prins Alexander med ordenens mester i Kovno fornærmede han og en anden ridder ifølge Dlugosh æren for sin mor (åh, som vi alle godt ved, ikke sandt?!) og forårsagede dermed hans rimelige vrede …
Da han lærte om deres fangenskab, beordrede han straks at afskære deres hoveder. Jagiello formåede at afskrække sin fætter fra en så uhyggelig handling, men Marquard, der befandt sig i øjnene af prinsen, påførte ham en ny fornærmelse. Nå, det er klart, at Alexanders tålmodighed var opbrugt af dette, og begge riddere mistede straks hovedet!
Lidt højere, igen, en ridder uden hjelm med et spyd klar og i en lilla kappe suser … det er ikke klart hvor og det er ikke klart hos hvem, men det vigtigste er, at dette ikke er nogen anden end den berømte polske ridder Zavisha Cherny fra Gabrovo, Sulims våbenskjold. Det vides, at de kaldte ham det, fordi han altid var klædt i sort. Hvorfor har han så brug for en lilla kappe? Og derudover har han en turnering, ikke et kampspyd. I øvrigt ser vi endnu et spyd med en stump spids på baggrund af banneret i byen Braunsberg, afbildet i det yderste højre hjørne. Også imponerende er siv med huller langs numsen, der naturligvis tilhører en af byens russiske bueskytter eller vagter i det 17. århundrede. Ringe blev indsat i dem, og de tordnede med dem om natten og omgåede de mørke gader på vagt. Men hvorfor er "det" her?
I baggrunden i samme øverste højre hjørne kan vi se kong Vladislav, der ikke deltog i slaget, i modsætning til sin fætter Alexander. Hvilket dog er forståeligt - bare hans livvagter lod ikke kongen kæmpe, for på det tidspunkt … havde han endnu ikke en arving.
Når man ser nærmere på, lige mellem figuren af Zawisha og kongen, kan man se noget ganske mærkeligt - bevingede polske husarer med "vinger" bag ryggen, en "ting" i 1410, ja, helt umuligt. Forresten, under Brownsbergs banner ser vi en ridder i en hjelm med påfuglefjer (en oplagt hyldest til Henryk Sienkiewicz 'roman "Korsfarerne") af typen bourguignot, igen fra en helt anden æra. Desuden er dette ikke bare en bourguignot, men en bourguignot "fra Savoy" med et karakteristisk visir, dekoreret i form af et grotesk menneskeligt ansigt.
Og selvfølgelig tilføjes billedets episke karakter af figuren af den knælende St. Stanislaus, en af de himmelske lånere i Polen, der beder om sejr for polske våben. Af en eller anden grund flyver fragmenter af et ridderspyd, brudt af et slag, op til himlen, som var det umuligt at undvære denne detalje.
Som et resultat kan vi sige, at dette maleri af Jan Matejko uden tvivl er et mesterværk og blev malet med stor dygtighed, og det fik med rette international berømmelse som et levende eksempel på romantisk nationalisme. Men alligevel er der for meget episk i det, men der er næsten ingen historicitet overhovedet. Men mesteren, tilsyneladende, da han skrev det, lagde ikke sådan en opgave til sig selv.
