For 30 år siden - den 17. december 1987, døde det berømte sovjetiske teater, scene- og filmskuespiller, teaterdirektør og komiker Arkady Isaakovich Raikin. Arkady Raikin var en respekteret kunstner og mester i øjeblikkelig reinkarnation på scenen. En udøver af monologer, feuilletons og sketches, en fantastisk entertainer - han kom for altid ind i historien om sovjetisk popmusik og humor. Hans miniaturer og forestillinger var gennemsyret af satire og kendetegnet ved deres skarphed i sammenligning med andre datidens popartister, mens de altid var intelligente og korrekte.
Arkady Isaakovich Raikin blev født den 24. oktober (11. november i ny stil) 1911 i byen Riga, provinsen Livonia (i dag Letlands hovedstad). Faderen til den kommende satiriker Isaak Davidovich Raikin arbejdede i havnen i Riga og var stillads, hans kone Leia (Elizaveta Borisovna) var jordemoder. Arkady var det ældste barn i familien, hans forældre blev gift et år før hans fødsel. Efter ham blev to søstre Bella og Sophia født, og i 1927 - bror Maxim, der senere blev skuespiller Maxim Maximov.
I en alder af fem tog hans forældre Arkady væk fra Riga, da det blev til en by i frontlinjen. Samtidig bevarede han atmosfæren i hus nr. 16 på Melnichnaya -gaden (i dag - Dzirnavu) i sin hukommelse. Raikins 'familie flyttede til byen Rybinsk, hvor deres fars nye arbejdssted lå. Det var i Rybinsk, at Arkady Raikin tilbragte sin barndom, det var her, han første gang optrådte på amatørscenen i en alder af ni. Herhjemme blev Arkadys hobbyer ikke understøttet, hans far modsatte sig kunstnerens karriere. Efter at have affundet sig med, hvad hans søn lavede, blev det besluttet, at det var ædelt for en jødisk dreng at spille musik, så de købte en violin til barnet. Samtidig blev han aldrig violinist og musiker.
Fra Rybinsk flyttede familien Raikin til Petrograd, dette skete i 1922. I den nordlige hovedstad var Arkady meget glad for at deltage i Academic Drama Theatre. For at købe teaterbilletter solgte han i hemmelighed sine lærebøger og notesbøger, som han ofte fik tæsk af sin far. Raikin studerede på en af de ældste og bedste skoler i byen - i dag er det skole # 206. Allerede i skolen blev hans kreative karakter afsløret. Ud over scenen blev drengen tiltrukket af maleri. I billedkunstundervisning forbløffede han lærere ikke kun med sin teknik, men også med den dybde i tanken, der var i hans værker. Derfor kunne han i lang tid ikke beslutte, hvilket erhverv han skulle vælge: en skuespiller eller en maler.
Det er værd at bemærke, at den kommende satiriker som barn blev meget alvorligt syg. I en alder af 13 blev han så forkølet så dårligt på banen, at han udviklede et frygteligt ondt i halsen, hvilket gav komplikationer til hans hjerte. Læger mente, at drengen ikke ville overleve, men han besejrede sygdommen, selvom gigt og reumatisk hjertesygdom var sengeliggende i lang tid. Sygdommen efterlod et aftryk i hele hans liv. Han ændrede sig meget, læste meget og lærte at tænke med koncentration. I fremtiden arbejdede han endda ubevægelig, da kun hans hjerne var i stand til at arbejde, hvilket opfandt hele forestillinger, monologer, dialoger, da tanken fuldstændig erstattede alle bevægelser. Og så, i en alder af 13 år, måtte han lære at gå igen.
Ved foråret, da smerterne i leddene var væk, rejste Raikin sig ud af sengen og var et hoved højere end sin mor. Han kunne dog ikke gå. Hans far satte ham på skuldrene, som var han lille og bar ham ned i gården fra sjette sal. I gården løb børn til ham, kiggede på ham, da han voksede op, og han forsøgte at gå på sine usædvanligt lange, akavede, som nye ben. Sygdommen, som han besejrede, tog derefter næsten et år af sit liv væk og efterlod ikke kun ubehagelige minder, men også hjertefejl.
I 1929, som 18 -årig, fik Arkady et job som laboratorieassistent på Okhta Chemical Plant, og året efter kom han ind på instruktions- og skuespilafdelingen ved Leningrad College of Performing Arts og valgte en skuespilbane for sig selv. Samtidig indsendte han dokumenter til teknisk skole mod forældrenes ønsker. På grund af dette brød en ægte skandale ud i familien, og Arkady måtte bryde med sin familie, han forlod endda hjemmet. Han kombinerede sine studier på College of Performing Arts med arbejde, derudover tog han privatundervisning af kunstneren Mikhail Savoyarov, som satte stor pris på Raikins talent. Efter eksamen fra college i 1935 blev Arkady Raikin tildelt Theatre of Working Youth (TRAM), som hurtigt blev Lenin Komsomols teater.
I samme 1935 blev Arkady Raikin gift. Hans udvalgte var skuespilleren Ruth Markovna Ioffe, som han kærligt kaldte Roma. Snart vil en datter, Ekaterina, dukke op i deres familie, som i fremtiden vil være hustru til tre berømte skuespillere - Mikhail Derzhavin, Yuri Yakovlev og Vladimir Koval, og sønnen til dette ægtepar, Konstantin Raikin, vil følge i hans fars fodspor og blive en legendarisk kunstner selv. Han er i øjeblikket direktør for Moskva -teatret "Satyricon", som blev skabt af hans far.
I sommeren 1937 overhalede Arkady Raikin igen sygdommen - det andet alvorlige anfald af gigt med komplikationer på hjertet. På hospitalet, hvor han blev indlagt, forudsagde lægerne igen det sværeste resultat for ham, de troede ikke på, at han ville overleve. Imidlertid besejrede Raikin også denne gang sygdommen, selvom han blev udskrevet fra hospitalet som en helt gråhåret mand, og det er i en alder af 26. Efter noget tid mødte Arkady Sergei Vladimirovich Obraztsov på Nevsky Prospekt, han var meget overrasket over at se sit helt grå hoved og rådede Raikin til at male sig selv for ikke at ligne en gammel mand i en alder af 26. Kunstneren lyttede til hans råd og ødelagde på en eller anden måde endda hans liv og blev i mange år en "slave" af frisører. Under betingelserne for mange ture måtte han male hovedet i forskellige byer i Sovjetunionen. Da der simpelthen ikke var nogen gode farvestoffer i landet i en afslappet hænder hos en frisør, fik Raikins hår, som en rigtig klovn, ofte en underlig nuance og blev enten rød, nogle gange grøn eller helt lilla. Men på samme tid har Raikins sygdom og sundhedstilstand ifølge øjenvidner aldrig været en hindring for hans handling.
I 1938 debuterede Raikin med film med to film på én gang: "The Years of Fire" og "Doctor Kalyuzhny", men hans roller i disse film gik næsten ubemærket hen. Begyndelsen af Arkady Raikins filmiske karriere kunne næppe kaldes vellykket, så han vendte tilbage til arbejdet i teatret. På scenen optrådte Raikin i sine studenterår, hovedsageligt ved koncerter for børn. I november 1939 modtog kunstneren reel anerkendelse, Arkady Raikin blev vinder af den 1. All-Union Contest of Variety Artists og optrådte med sine numre "Chaplin" og "Bear". Hans to dansemimiske numre vandt ikke kun publikum, men også medlemmerne af konkurrencens jury. Efter succes i konkurrencen blev han ansat til at arbejde i gruppen af Leningrad Variety and Miniature Theatre, hvor Raikin ville gøre en succesrig karriere om tre år, gående fra en skuespiller til statens kunstneriske leder.
Kunstneren mødte krigen i Dnepropetrovsk, hvor han ankom med teatret på tur et par timer før det begyndte. Turen startede aldrig. Da han forudså faren for kunstnerne, opnåede den første sekretær for Dnepropetrovsk bypartiudvalg, Brezhnev, personligt tildelingen af en separat jernbanevogn til kunstnerne; det lykkedes dem at rejse tilbage til Leningrad bogstaveligt talt en time før den første bombning af Dnepropetrovsk. Under luftangrebet blev stationsbygningen og det omkringliggende område alvorligt beskadiget. I løbet af krigsårene rejste Raikin som en del af frontlinjebrigaderne af kunstnere næsten hele landet og talte både på frontlinjen og bagpå foran de sårede. Senere mindede han om, at han på 4 år rejste mange tusinde kilometer fra Østersøen til Kushka, fra Novorossiysk til Stillehavet.
Under krigen inviterede instruktør Slutsky Raikin til at medvirke i en koncertfilm med titlen "Concert to the Front", optagelserne fandt sted i november 1942 i Moskva. I dette værk spillede Arkady rollen som en projektionist, der ankom foran i en af de aktive enheder, hvor han skulle prøve en entertainers pligter. Dette billede var faktisk en skærmudførelse af popnumre, der blev udført forrest under krigen. Udover Raikin gentog Klavdia Shulzhenko, Leonid Utesov og Lidia Ruslanova deres frontlinjeoptrædener i den.
Efter afslutningen af Anden Verdenskrig fortsatte Arkady Raikin sit arbejde på Theatre of Miniaturer og nåede også at spille hovedrollen i flere film. I 1948 blev Leningrad Theatre of Miniaturer, ledet af Raikin, officielt adskilt fra Leningrad Variety and Miniature Theatre. Hans forsøg på at "få venner" med biografen blev også bedre. Billederne "Vi mødtes et sted" (1954), "Når sangen ikke slutter" (1964) og den serielle tv -serie "People and Mannequins" (1974), skabt af Raikin i samarbejde med instruktør Viktor Khramov, var toppen af hans en karriere i biografen, som trods alt ikke var så vellykket som scenen og teatralsk. Ud over Raikin spillede skuespillerne i hans teater, Victoria Gorshenina, Vladimir Lyakhovitsky, Natalia Solovieva, Olga Malozemova, Lyudmila Gvozdikova og Maxim Maksimov (yngre bror - Arkady Raikin) i "People and Mannequins". I denne tv-serie var det muligt at filme de fleste af Raikins gribende og lyriske billeder, som i forskellige efterkrigsår optrådte på scenen i hans Theatre of Miniaturer.
Efterkrigstidens teateraktiviteter i Arkady Raikin var også meget vellykkede. Sammen med den satiriske forfatter V. S. Polyakov blev der skabt fremragende teaterprogrammer "Til en kop te", "Gå ikke forbi", "Helt ærligt". Raikins taler i radio og fjernsyn, lydoptagelser af hans miniaturer var meget populære hos den sovjetiske offentlighed. Hans scenetal var især berømt, hvor skuespilleren hurtigt ændrede sit udseende. Arkady Raikin skabte en hel konstellation af helt forskellige, men samtidig meget levende billeder, der havde ry som en uovertruffen mester i scenetransformation.
Arkady Raikin samarbejdede meget og med succes med sine kolleger i den kreative afdeling. For eksempel, mens han var på turné i Odessa, mødtes han der med unge komikere Mikhail Zhvanetsky, Roman Kartsev, Lyudmila Gvozdikova, Viktor Ilyichenko. Sammen skabte de en række meget mindeværdige scenescener, hvoraf det mest berømte var koncertprogrammet kaldet "Traffic Light".
Som Arkady Raikins samtidige senere huskede mere end én gang, var satirikeren næsten den eneste, der på det vanskelige tidspunkt turde åbent demonstrere på teaterscenen, hvordan tilladelse og magt ødelægger en person. Raikins forhold til det sovjetiske styre har altid været temmelig ejendommeligt. Han var meget glad for de store chefer, men de hadede de mellemste, som han ofte stødte på. Næsten alle hans miniaturer blev kendetegnet ved deres skarphed, hvilket især var mærkbart i sammenligning med andre sovjetiske popartister i samme tidsperiode. Som sovjetiske kritikere bemærkede, var Raikins miniaturer dog altid korrekte og intelligente. Ethvert udseende af Raikin på scenen og skærmen under Sovjetunionens eksistens var en ferie. Sandsynligvis er det af denne grund, at Arkady Raikin for mange borgere i Sovjetunionen er en del af deres sjæl, en del af en æra, der desværre er gået for evigt.
Arkady Raikin søgte aldrig specifikt priser eller titler, som hovedsageligt kom til ham i slutningen af hans liv. Så Raikin modtog titlen Folkekunstner i Sovjetunionen i en alder af 58, da han faktisk længe havde været en rigtig folkekunstner. Kunstneren blev nomineret til Leninprisen to gange. For første gang tilbage i midten af 1960'erne for hans teaterstykke "Magikerne bor i nærheden". Imidlertid blev Raikins nominering, trods breve fra mange tilskuere fra hans forestillinger, ikke understøttet af de relevante "myndigheder". Først i de sidste år af sit liv modtog han Leninprisen (1980), og i 1981 titlen som Helt af socialistisk arbejdskraft.
Hele sit liv har Arkady Raikin været på turné rundt om i landet og rundt om i verden, i 1965 optrådte han endda i London. I mange år boede han mellem de to største byer i landet - Moskva og Leningrad. I det øjeblik, da kunstnerens forhold til partiledelsen i byen på Neva endelig blev forstyrret, bad han Leonid Brezhnev om tilladelse til at flytte med teatret til hovedstaden. Efter at have modtaget tilladelse flyttede Arkady Raikin til Moskva med teatret i 1981. Mindre end et år senere dukkede en ny forestilling op, nu af Moskva -teatret Arkady Raikin "Faces" (1982), i 1984 blev forestillingen "Peace to your house" frigivet. I april 1987 modtog State Theatre of Miniatures, ledet af Raikin, et nyt navn "Satyricon", under hvilket det er kendt i dag.
Da han trådte på scenen i de sidste år af sit liv, udførte Raikin bogstaveligt talt en bedrift. Det var svært for ham at begynde at tale - alle musklerne var begrænsede, så han kom til teatret på forhånd og begyndte at strække dem. Ansigtet er altid levende og kendetegnet ved lyse ansigtsudtryk, der blev til en maske, øjnene stoppede, dette blev bemærket selv af seerne, der skrev breve om, at de elskede ham og mente, at de ikke længere skulle gå på scenen og være opmærksomme på deres helbred bekymringer. Men hans slægtninge skjulte disse breve for ham. Som hans datter huskede, hvis brevene blev vist til hendes far, ville han sandsynligvis være død i morgen, og på scenen blev han altid genfødt.
Arkady Raikin døde sent på aftenen den 17. december 1987 i en alder af 76 år, han døde af virkningerne af reumatisk hjertesygdom. Han blev begravet den 20. december i Moskva på Novodevichy -kirkegården. Efter hans død blev ledelsen af teatret "Satyricon" overtaget af hans søn Konstantin Arkadyevich Raikin. Kort efter Arkady Raikins død blev teatret opkaldt efter dets geniale mangeårige leder.
