Hvert land behandler sin historiske arv på sin egen måde, og det er både godt og meget dårligt. Det vil sige, at alle zigzags i landets historie kan spores i denne relation, og det er godt. Men det er slemt, når der som følge af disse "zigzags" ødelægges kunstværker, som i fremtiden kunne glæde øjet eller tiltrække turister. Det er klart, at der var epoker, da de ikke engang tænkte på turister, men igen var det dårligt, da folk kæmpede med statuer og rev smukke templer ned.
For eksempel i England, selv i Cromwells æra, blev gamle statuer ikke brudt, men Frankrig i den store franske revolutions æra var fuldstændig udmærket i dette. Statuerne blev ødelagt, søjlerne blev væltet, den oprørske nøgenhed skar næsten Bayeux -gobelinet, et værdifuldt historisk monument, i stykker. De revolutionære havde brug for et stykke klud til at dække vognen med ammunition, så de besluttede at tage det ud af katedralen, hvor det blev opbevaret, og skære det i stykker. Heldigvis var der en sund person i Bayeux investeret med magt - kommissæren for konventionen, som formåede at afholde dem fra dette og forklarede, at dette er et minde om Frankrigs store fortid og ikke har noget at gøre med kongemagt. Men hvor mange billeder blev slået - gravstenskulpturer, der skildrer riddere i fuld rustning, som vi i dag kunne bedømme, hvordan de virkelig så ud.
Den sorte prinses berømte afbildning giver dig mulighed for at genskabe udseendet af hans ridderudstyr med enestående pålidelighed, men det er ikke klart, hvad der var under hans cash-on-clothes tøj-en jupon med heraldiske løver (leoparder) og liljer.
I Tyskland blev mange billeder ikke skånet af krigen. Men på den anden side, i Spanien, havde de revolutionære simpelthen ikke tid til at håndtere dem, de var ikke klar til det, men i krigen deltog hun ikke og blev derfor ikke bombet. Derfor er der bevaret mange forskellige billeder i katedraler og kirker. For eksempel er der i katedralen i Barcelona, der ligger ved selve indgangen til det populære "gotiske kvarter" blandt turister, en vidunderlig skuespil af biskoppen begravet der.
Sådan ser denne majestætiske struktur ud indefra, og på venstre og højre skib strækker sig, hvor der er skulpturelle billeder af forskellige helgener.
Her er for eksempel en sammensætning.
Eller det er ganske enkle, men meget farverige skulpturer.
Og dette er den førnævnte billede. Sandt nok siger pladen nedenfor, at den ikke er navngivet. Tiden for navnet på den, den tilhører, er ikke bevaret.
Nå, franskmændene på et tidspunkt gjorde bare grin med deres fortidsminder. For eksempel er der i domkirken i Carcassonne slet ingen billeder. På slottet Carcassonne er der en enkelt billedkunst bragt dertil fra klosteret St. Mary i Lagrasse. Nu er der praktisk talt intet at se, bortset fra fragmenterne af arkitektonisk udsmykning, hvorfor den overlevende skuespil tilsyneladende blev bragt til Carcassonne ved et mirakel.
Abbey of St. Marie i Lagrasse. Her er alt, hvad der er tilbage af dets middelalderlige dekoration.
Og sådan ser dens præmisser ud indeni.
Ak, Carcassonne -billedet har tidligere lidt meget. For det første er det opdelt i to dele, ansigtet er stærkt beskadiget (næsen er brækket), hænder og sværd er slået af, det vil sige en række detaljer, der er vigtige for undersøgelse. Selv i denne form er det imidlertid meget interessant, da det viser en kombination af postpanser og tallerken leggings. Og da det refererer til begyndelsen af det XIII århundrede (ja, måske til midten), det vil sige til æraen med de albigensiske krige, er deres tilstedeværelse meget betydelig. Det betyder, at i første kvartal af 1200-tallet i det sydlige Frankrig var sådanne smykker i ét stykke med forstoppelse på krogene allerede i brug! Men samtidig blev ridderne ved med at bære underbukser under knæene og kædepost, som ikke nåede knæene. Det er interessant, at to våbenskjolde er afbildet på hendes bryst på én gang. Dette skete på det tidspunkt, men ikke ofte! Men selve statuen er stadig meget ru. Så kædepost vises for eksempel på den med skematiske halvcirkler og ikke mere.
Her er det, dette billede i en af hallerne på Carcassonne -slottet. Som du kan se, er den meget højere end menneskelig højde, så alle de bevarede detaljer på den er tydeligt synlige.
Den forreste del af billedet med våbenskjoldene til grevene i Trancaveli, der ejede slottet Carcassonne.
Ben af effigia. Loops af leggings og fine sko er tydeligt synlige - plader nittet på en slags base. Det er muligt, at det er metal eller tykt læder, men nitterne selv skulle alligevel have været metal. Det vil sige, det er indlysende, at riddernes første rustning dukkede op på … ben! Det var den mest sårbare del af deres krop, og derfor begyndte de at beskytte den på enhver mulig måde.
Men spanierne var heldige i denne henseende. De brød ikke deres billeder, og de har et tilstrækkeligt antal af dem. Og i øvrigt fra dem, som fra en bog, kan du læse historien om udviklingen af spansk rustning.
Se, hvor godt bevaret billedet på sarkofagen fra den spanske ridder Don Alvaro de Cabrero den yngre fra Santa Maria de Belpuig de Las Avellanas kirke i Lleida, Catalonien. På ridderhalsen er der en stående metalkrave-gorget, og benene er også allerede beskyttet af rustning. Det er også indlysende, at han også har metalplader under sit tøj, hvis tilstedeværelse er angivet med nitterhoveder dekoreret i form af blomster. I øvrigt er ikke alle nitter ens. Nogle viser tydeligt et våbenskjold, andre et kryds. Det vil sige, at hvis billedhuggeren har gengivet sådanne bagateller på denne statue, så kan han have fuld tillid til ham. Han gjorde alt, som han så. Men han har ikke hjelm på, så vi kan kun gætte, hvordan han så ud med Señor Alvaro. Nå, med tiden hører den til midten af det XIV århundrede.
En skitse af detaljerne i billedet af Don Alvaro de Cabrero den Yngre af den engelske historiker David Nichol. A. Får toning.
Der var heller ingen, der slog hans næse af, ligesom det blev gjort med et billede fra Carcassonne.
Nå, senere steg billedhuggernes dygtighed endnu mere, de begyndte at bruge en sten som alabast, og kvaliteten af billeder i 1400 -tallet nåede, kan man sige, sit højdepunkt.
For eksempel er der i Guadalajara Church of St. Nicholas, hvor effigia af Don Rodrigo de Campusano (d. 1488?) Ligger, hvis forfatter var billedhuggeren Sebastian fra Toledo. Det antages, at denne skulptur i dag er et af de mest omhyggeligt udførte værker af denne art, karakteristisk for slutningen af 1400 -tallet.
Det er hende, der tillader os at undersøge og evaluere i detaljer tøj og våben fra denne tids spanske ridder.
Det vides, at Don Rodrigo var en ridder og kommandør af Santiago -ordenen (som det fremgår af billedet af Santiagos sværd på sin kappe), det vil sige en mand tydeligvis ikke fattig, og hvilken stakkels mand kunne bestille sig fuld ridderrustning kl. den tid? Desuden var han ikke kun en god kriger, men også en læser og læst person, og hvad den tykke tomes skildrede under den pude, som hans hoved hviler på, siger.
Rustningen, der skildrer Don Rodrigo, er ganske interessant. Først og fremmest er der af en eller anden grund en kædepostkrave i dem, selvom det er helt unødvendigt, hvis en gorget med en hage er slidt. Den kugleformede brystplade er typisk for milanesisk rustning, men de små hængende lancetformede lårvagter - tassetter er mere i overensstemmelse med tysk rustning. Kædepost, voluminøst udskåret i alabaster, ser virkelig fantastisk ud!
Den berømte billede af Richard Beauchamp, jarl af Warwick i St. Mary i Warwick med bånd, der ligner dem, vi ser på Don Rodrigos billede. Sandt nok har Don Rodrigo dem mindre i størrelse.
Interessant nok ligner hans rustning på en bestemt måde den rustning, der for eksempel er afbildet på messing (plaketten) fra Sir John le Strange fra Hillingdon (Middlesex), 1509 eller John Leventhorpe fra St. Helena i London, der døde et år senere. Da rustningen tjente sine ejere i mange år, betyder det senere billede i dette tilfælde ikke noget, for 17 år er ikke en særlig lang periode for riddervåben. Vi ser lignende bånd over et kædeskørt hos Sir Humphrey Stanley i Westminster Abbey, der døde i 1505. Det vil sige, at det kan argumenteres for, at i slutningen af 1500 -tallet var et sådant rustningsdesign ret udbredt både i Spanien og i England, selv om det burde anerkendes som mindre perfekt i sammenligning med rustninger, der har et "nederdel" ikke lavet af kædepost, selvom det er med tape, og fra metalstrimler i form af en klokke. Selvom det på den anden side at sidde i sadlen mest sandsynligt var mere behageligt i "nederdelen" lavet af kædepost!
Bh'er fra John Leventhorpe, 1510 Abbey of St. Helena, London.
BH'er Henry Stanley Henry, 1528 Hillingdon, Middlesex.
Overraskende, selv Ralph Verney, der døde i 1547, hvis mindeplade i dag er i Oldbury (Hardfordshire), havde rustning med en kæde nederdel og lancetformede kassetter, da han bærer en heraldisk tabar kappe med brede ærmer over det, så de fleste af rustningen han bare gemmer. Det vil sige, at for 1488 skulle Don Rodrigos rustning betragtes som meget moderne!
Det er overraskende, at kædepostvævningen af en eller anden grund hænger på rustningen under knæpuderne og i form af en smal strimmel. Disse strimler har ingen beskyttelsesfunktioner her, men af en eller anden grund blev de fastgjort. For skønhed? Men så kunne de væves tandede! En uforståelig detalje … To-delt rørformede bracere med klart synlige sløjfer er meget interessante, som ikke er "låst" med kroge og stifter, men bliver trukket sammen af læderremme med spænder nittet til halvdelene af bracerne!
Endelig er sværdet med "ringen" på hårkorset også meget interessant. Det var nødvendigt for at beskytte pegefingeren, som på det tidspunkt efter maurisk skik begyndte mange riddere at ligge bag hårkorset ved Ricasso. Det menes, at dette var med til bedre at kontrollere sværdet, men selv i korstogets æra skrev Osama ibn Munkyz, der kaldte denne metode "persisk", i sine erindringer, at når man ser med hvem man kæmper, skal man først ramme bunden af fjendens klinge med dit blad og hug hans finger af, og først derefter hugge hans hoved af! Selve metoden slog dog rod, spredte sig blandt maurerne og derefter kristne, men som en måde at beskytte pegefingeren på, blev denne ring opfundet.
Hjelmen er ved ridderens fødder, og under restaureringen af effigiaen var det muligt at se den godt fra alle sider. Passede synligt gennem hjelmens kuppel og tog en veldefineret ribbe og en visningsplads i form af en enkelt slot samt en butt pad. Det vil sige, det er tilsyneladende en salat (eller salat) med et visir på fransk vis.
Hjelm, set forfra.
Og her er hvad der er interessant, i England var der en gravstenplade (seler) med meget god bevarelse, der tilhørte William de Gray, 1495, Merton, Norfolk, hvorpå han er afbildet i en tabar, kædeposteskørt med tænder og med præcis den samme hjelm som Don Rodrigo. Desuden er der i St. Martin -kirken i Salamanca et billede af Diego de Santiestivana, der stammer fra 1483, og iklædt rustning, der ligner meget Don Rodrigos. De har nøjagtig de samme bånd og kædepost perfekt gengivet i sten!
Effigia Diego de Santiestivana, 1483
Det vil sige, det var en hel trend på ridderlig vis, desuden en retning, der dækker en lang periode og tilstrækkeligt internationalt, da vi møder meget ens rustning både på effigia fra Spanien og på seler i England.
